繼去年「NFT x 校園壁畫創作項目」大受好評后,中國香港插畫家KiKiWong(本名:黃佑琦)再一次受香港棉紡會中學的壁畫創造邀請。在7月上旬的酷暑中,她負責設計,并和校內師生通力合作,用兩周時間完成了一系列妙趣橫生的校園壁畫,用汗水、歡笑和創意,拉開了暑假的序幕。
壁畫位于學校內部二層的長廊,撲面而來的繽紛色彩讓人精神一振,「幸福海人」IP形象和校園吉祥物「正向豬」,結合不同學科的象征元素——如象征電腦科技的電腦設備、人工智能機器人,象征數學、物理的公式和幾何形狀等,既為學校的優勢科目背書,又趣味十足,在構圖時亦考慮了各元素位置和功能教室的對應關系,起到實用的指示功能。
而在項目臨近完成之際,香港棉紡會中學的黃定康校長和藝術家KiKiWong一道,介紹了本次壁畫項目誕生的緣由,也從各自的角度分享了對藝術“公共性”問題的看法。
黃定康校長:創造融入日常的美,讓學生更有歸屬感
從一名資深教育者的角度,黃校長談到了啟動壁畫項目的初衷。首先考慮到,學校是學生日常活動最集中的場所,而當下的校園,其功能已遠不止是傳授學業,而是學生的另一個家,對每位學生都有著重大的影響力。
正因如此,在“家”中擺設、展示、傳遞什么樣的訊息,能夠讓學生在朝夕相處中感到舒適,感到安全,努力營造這樣的環境,也是間接在做教育工作。
而談到為何選擇了KiKiWong和她的「幸福海人」(以下簡稱「海人」)時,黃校長稱,結識KiKiWong實是一段機緣。在過去的2022年,KiKiWong受邀為「動感香港:NFT x 校園壁畫創作項目」的藝術家之一,和棉紡會中學配對,為其校舍外圍立面創作一面壁畫。
去年壁畫的成果,讓一眾師生感到十分開懷,志愿加入的學生也在項目實施的過程中學到了知識,包括繪制壁畫的技巧,欣賞藝術的方法,以及讓他們發現,原來自己也有能力創造公共藝術的成就感。
藉著這次合作,他發現「海人」與棉紡會中學設計的吉祥物「正向豬」不論是外在的美術風格,還是內在所傳達的精神都十分契合,2023年的再次合作,便這樣水到渠成了。這一回,學校決定將壁畫的規模擴大,地點設置在校舍建筑二樓的主廊上,繪制一幅有整體性設計的大型壁畫。
雖然在采訪發生時,壁畫的繪制還在最后的收尾階段,但黃校長表示,今年的成果也已經讓他非常滿意。他認為,校園壁畫帶來了四方面的效果:一來傳遞了學校的正向教育精神,把教育成果用活潑而生動的形式展示出來;其次,讓校園環境更具美感,帶來了藝術的氛圍,推廣了藝術欣賞教育;再次,學生的創造力跟想象力;最后,也鍛煉了學生的表現和表達能力,讓他們在課堂的學習之外有發掘和表現才華的機會。
通過參與校園的創造和建設,他希望學生能夠將自己的足跡長久地留在學園里——這樣一來,學校生活在他們日后的回憶中便更有質感,歸屬感亦會更加強烈。而通過與KiKiWong的兩次合作,他也發現,校園壁畫正是實現這一目標的其中一種途徑,希望今后可以陸續推行更多項目。
KiKiWong:公共藝術,讓創作者不再孤身獨行
最近兩年,KiKiWong已實踐了包括慶祝香港回歸25周年的「香港制造無限FUN」壁畫、上水虎地坳村文化保育主題壁畫、以及去年棉紡會中學壁畫在內的公共藝術項目,對這一創作形式已有充足的經驗,卻仍然從這次的項目中得到許多收獲。
談到合作初衷時,KiKiWong同樣對初次合作印象頗深,整個創作流程得心應手。她個人本就很樂意參與學校的藝術項目——一來對校園生活有著一份情意結,每每可以找回那份孩子氣的真誠;二來也想透過和他們的共事,更了解現在年輕人的想法和氣質。加上這里的師生關系非常融洽,在繪制過程里有很多讓人快樂的互動,更罕見地產生了比較深的交流,是意外之喜。
創作過程中的逸事
這次學校擬定的主題是創新科技,也因為對「幸福海人」這個IP的欣賞,所以主動提出讓海人跟學校的吉祥物「正向豬」合作演繹,讓KiKiWong倍感榮幸。
整個概念以兩個角色的互動為出發點,當中加入數學、物理、編程的公式,學生除了可以代入兩個可愛的角色,享受創新科技有趣的體驗外,還能看到平時學習的內容。她希望,作品除了好看、有趣外,更能夠對學生的學習有所助益。
整個設計過程十分迅速,大概只用兩天時間她便出了第一稿草圖,而校方的反饋也很迅速正面,對此KiKi非常感恩。在保持自我的同時,創作者亦需要肯定,知道自己的構思方向適合,創意被理解和接受,讓她更受鼓舞,繪制時更有信心。她也非常感激項目負責人劉老師的周道安排,包括配置必要的繪畫工具、地點的選擇以及提供風扇等其他輔助工具。更重要的是,在他的號召下,志愿學生十分踴躍,讓整個工程得以迅速地完成。
而志愿學生的積極也令她感動:這次壁畫是學期考試結束后的活動,除了壁畫,還有其他好玩的興趣活動,學生自由選擇,也并沒有捆綁任何考評。因此,學生們單純只是因為喜歡繪畫才來幫忙——雖這次的壁畫至少有40米長,工作量不小,但因這份熱忱,整個工作過程都輕松順暢。
對公共藝術的感悟
在KiKiWong的職業經歷中,公共藝術創作有著相當的比重。在不同類型、功能的空間里,藝術家除了需根據指定的主題創作外,還要配合及考慮自然環境和周邊人文的特性,有時還需要和本地的志愿者合力將設計畫面實現,在創作的同時便能直接得到其受眾的反饋。因此,每回公共藝術項目都是一次新的挑戰,會留下特別的回憶,感受到自己的成長。這些經驗,也讓KiKi形成了對公共藝術的一套見解。
在她看來,藝術是文明社會的必須,也是社會教化的重要媒介。而公共藝術首先服務于其地點周邊的社區,最直接的影響力,必定是視覺美感。和文字所需的理性思考不同,藝術更直接地刺激感官,以視覺為原點,引起味覺、嗅覺及聽覺的聯想,讓日常生活更具質感層次。因此,在公共藝術的初步設想階段,藝術家便要考慮作品和公眾的感受如何發生互動,讓環境對人的情緒產生更多正面影響,帶來信任感和安全感。
但除此之外,KiKi對公共藝術在人和人的溝通交流上的作用更為看重,也是她認為公共藝術還有更廣闊探索空間的原因。藝術之所以必不可少,是因為它能成為人類理想和向往的投射。而一件出色的公共藝術作品,在其影響力范圍內,能喚起更廣泛的共鳴,成為“愛”的載體和土壤,培養出人們對“大愛”的信念,成為構建社會共同體的基礎之一。
談到這里,KiKi也不禁動情——事實上,作為一名藝術家,常常需要獨自在忘我的境界中探索,雖有樂趣,但也時時感到孤獨。但公共藝術卻是一項需要團體配合的工作,藝術家必須從自己的視界中跳出來,看見他人、并試圖用他人的眼睛感受世界,是寶貴的恩賜。
*
在這次的校園壁畫企劃中,KiKi從年輕人身上得到許多啟示:團隊合作,最在乎的是一個“信”字。學生之間有信任,而她也將學生視為共事的伙伴,給以足夠的信任,在引導他們的時候也就分外順利。近年來她常聽到一些批評,說下一代年輕人這不好、那不行……但親身的經歷讓她確信,下一代很好,他們一定能活出精彩的人生。
而更深的感慨是,知道仍然有人喜歡繪畫,讓她感到無上的喜悅。在KiKi的童年時代,她對畫畫的熱愛曾經是得不到身邊人理解、不得不小心藏匿的秘密。時至今日,和學生們一起工作時,她再次發現,繪畫本就有著讓人著迷的魔力——這份覺知,仿佛跨越時空,安撫了一顆曾經仿徨的心。